APPRÉCIATION DE Stéphanie WOOSLEY

“Votre oeuvre est très inventive! Elle me rappelle les expériences artistiques du début du XXème siècle. Vos sculptures en métal ont la qualité espiègle, fantaisiste, des sculptures et des bijoux en fil de fer et en métal d’Alexandre Calder. Elle me fait aussi penser à la sculpture Constructiviste Russe, telle que l’ « Oval Hanging Construction N°12 », 1920, d’Alexandre Rodchenko. Les Constructivistes Russes étaient soucieux de créer un art qui soit scientifique et qui ait ses racines dans la construction logique des machines.

Votre “Piadess”  ressemble beaucoup aux expérimentations photographiques et filmographiques des artistes d’avant-garde du XXème siècle, tels que Man Ray, Marcel Duchamp, et également Rodchenko et László Moholy-Nagy. Ces artistes étaient préoccupés par le lien entre les machines et les humains et je retrouve cette caractéristique dans votre œuvre. Par ailleurs, on y trouve aussi l’influence du Mouvement Op Art. Ce qui est le plus intéressant dans la masse de vos oeuvres, c’est la machine que vous utilisez pour créer les dessins. Je pense que le processus qui consiste à regarder une machine fabriquée par l’homme qui créer les dessins est bien plus intéressant que le dessin à lui seul.

Le problème du XXIème siècle, c’est qu’il est si facile pour les ordinateurs de dessiner des formes. Il en résulte qu’il n’est pas très intéressant de regarder des formes faites par des ordinateurs car elles sont banales. Il est bien plus intéressant de regarder quelque chose qui a été façonné par l’homme qui produit les dessins. Je pense que vous allez dans la bonne direction. Ce serait formidable d’associer la musique aux formes ! Pensez-y !

Votre art étant si proche de l’art du XXème siècle, il serait peut être intéressant pour vous d’inclure plus de problématiques contemporaines dans votre oeuvre. Par exemple, envisager les conséquence d’une fusion de la logique des mathématiques et des machines, avec la nature humaine qui présente des défauts. Les Dadaistes étaient très préoccupés par cela et ils l’interprétèrent tout au long de la Guerre Mondiale. Comment interpréteriez-vous cette idée aujourd’hui? Vous pourriez envisager ce qui arriva à l’oeuvre de Marcel Duchamp « La Mariée Mise A Nu Par Ses Célibataires”, Même Duchamp créa des mécanismes à partir de la nature humaine, cependant l’œuvre se cassa par accident.

La brisure accidentelle de son oeuvre créa une nouvelle oeuvre d’art avec des significations inattendues. Vous pourriez envisager d’inclure un élément de hasard dans votre oeuvre pour  lui donner un élément inattendu qui juxtapose le hasard avec la logique. Il y a beaucoup de chemins que vous pourriez expérimenter. J’espère que ceci vous est utile. Votre oeuvre est tout à fait complexe et fascinante.”

Stéphanie WOOSLEY ( USA )

APPRÉCIATION DE François B.

“Nous n’avons pas fini d’être étonnés par l’art moderne ! Aujourd’hui comme hier des créateurs explorent de nouvelles voies. Mais la nouveauté surprend parfois au début. Elle dérange même jusqu’à ce qu’on s’y habitue et comprenne son message. Alors, il est apprécié pour ce qu’il vaut.

Georges Frank de Cuzey fait partie de cette lignée d’artistes novateurs. Avec lui, le crayon pour dessiner, c’est fini ! De-même, le pinceau pour peindre ! Il crée des tableaux en jouant sur un instrument révolutionnaire, le PIADESS (PIANO A DESSINER).  L’action sur les touches de son clavier  déclenche non pas des notes de musique mais le tracé de lignes (droites, courbes, etc.) qui sont modifiées, reproduites, déplacées et combinées entre elles à volonté.

Grâce à ce clavier la composition graphique exploite des possibilités illimitées que n’offrent pas les logiciels du commerce. Il faut voir ces tableaux dont la matière est constituée par une infinité de lignes qui produisent des impressions moirées fantastiques.

Chaque œuvre est un regard nouveau et fascinant sur des mondes inconnus. Les visiteurs sont happés par l’effet captivant des signes qui composent ces “mélodies graphiques”  qui ne ressemblent à rien de ce qu’ils ont vu par ailleurs.

Georges Frank de Cuzey présente depuis peu ses œuvres au public Français. Demain il sera en Angleterre, parrainé par Phillip KING, ex Président de la Royal Academy de Londres. Aux ETATS UNIS, Victoria DICKINSON, commence à  faire connaître son travail…..

Aujourd’hui, les amateurs d’art  sont placés dans la position exaltante d’apprécier ” en avant première ” la valeur des créations originales de cet artiste novateur.é

François B., professeur Normalien agrégé des Arts et Lettres, entrepreneur culturel.

 

Parrainage de Phillip King

“L’œuvre picturale de Georges FRANK de CUZEY est le résultat de longues recherches depuis plusieurs années qui ont abouti au développement d’un instrument original, le Piadess, qui est au dessin ce que le piano ( qu’il joue depuis son enfance avec pour maître le secrétaire musical de Prokofiev pendant son séjour à Paris ) est à la musique.

L’action sur un clavier adapté à sa fonction graphique délivre les signes fondamentaux du dessin. Ainsi, le peintre-compositeur crée des lignes et les travaille selon son inspiration dans le même esprit que le musicien qui actionne le clavier d’un piano crée des sons pour composer une partition.

Les analogies entre les notes musicales et les lignes picturales des œuvres de Georges FRANK de CUZEY sont étonnantes. Au lieu d’une série de sons, les lignes variables qu’il crée se développent en surface et même en volume. Elles prennent une allure de sculpture qui semble jouir d’une liberté allégée des contraintes de la pesanteur. Elles évoluent dans un espace idéal et imaginaire et révèlent au spectateur de nouvelles conceptions spatiales dans un cadre familier et réconfortant. Ces formes d’une clarté hallucinante ont l’air d’être baignées d’une lumière née de leur propre formation. Plus ces lignes blanches se rapprochent et se forment en surface plus leur lumière s’intensifie et semble illuminer le fond noir duquel elles ont l’air de surgir comme une constellation dans un ciel noir de Chine.

Ces œuvres d’une poésie originale dans leur précision et rigueur d’exécution sont captivantes pour l’œil contemporain nourri par une technologie en constante effervescence.”

Phillip KING
Phillip KING, Sculpteur et ex Président de la Royal Academy de Londres